人物时代与成长题材，何时能风吹大银幕？ - 人物时代与成长题材，何时能风吹大银幕？

1905电影网专稿 从之前的《大江大河》《功勋》，再到近期的《风吹半夏》《情满九道弯》，这些剧集以主角的成长之路为主线，刻画出真实的时代群象，备受观众喜爱。目前，时间跨度长、人物变化大、主角与时代共同成长这些要素，已成为剧集爆款标配，博得观众青睐的成长剧究竟有何魅力？成长剧频频出圈的同时，类似题材却鲜少出现在银幕上，电影作品该如何借助这股东风？曾任《甄嬛传》《今生有你》总制片人的优酷制片人敦淇表示：“成长型剧集能够通过小人物或者家庭，切入到时代的洪流中，跟着国家、社会一起发展。这种带着人物命运的叙事方法，可以给观众产生非常强大的共情，观看过程中有非常好的爽感、体感，所以这种剧是天生的‘常胜将军’。”成长类剧集往往切合时代痛点、社会热点，能够形成街谈巷议，以小人物折射大时代，在长时间的跨度中，让角色历经年代变化，在时代洪流的推动下，呈现小人物与时代的共同进步，为观众表现出小人物身上的大情怀、正能量，可谓是源于生活而高于生活。同时也有《父母爱情》这样以家庭为单位的剧集，展现以家庭为纽带的情感交织，充满中国特色，为中国观众带来灵魂共振的精神享受。随着时间推进，观众会迭代，而成长类剧集往往与历史元素相结合，既能让年长的观众看见新时代的发展与进步，也能让年轻观众回顾长辈曾体验的情感与生活。无论是《金婚》这样横跨数十年的爱情、《功勋》中首批八位“共和国勋章”获得者的真实经历，还是《觉醒年代》里为中华民族振兴而抛头颅洒热血的革命先辈，都让观众们更加乐于去了解大时代背景，随着剧集知晓这些动人的故事，让不同年龄的观众有了更多话题可以交流，产生更有效的情感沟通，这是成长类剧集长盛不衰的主要原因。除了能让观众们主动去了解历史、时代变化之外，大火的大女主剧集，则让观众们目睹女主角能力与地位的成长，感受爽文般的快感。古代背景的有《甄嬛传》，甄嬛步入皇宫，在数方势力中忍辱负重、小心周旋，一次次残酷的斗争让她成长，成为最终的赢家；现代背景的有《风吹半夏》，许半夏巾帼不让须眉，怀着雄心壮志投身改革开放的热潮，在以男性为主的钢铁行业中披荆斩棘，闯出属于自己的一片天地。这类成长剧聚焦了女性力量，为观众提供了更多元化的选择。这样受到观众欢迎的题材，却并不能在大银幕上经常看到，这是由于电影与电视剧的时长有着极大差别。电视剧可以用数十集的体量，为观众构筑长达几十年的宏大叙事，用极其丰富的细节为观众展示角色的命运与成长。电影则受限于2-3小时的时长，很难在庞大的故事中找到重点、精准地表现人物成长。同样是抗美援朝题材，《长津湖》《上甘岭》《狙击手》将叙事重心放在了整场战争的其中一次战役上，《跨过鸭绿江》则可以横跨数年，为观众们展现整场战争。可以说，成长类电视剧与电影是两个相反的方向，既是载体的不同，也是表现手法的不同。但这并不意味着成长类型题材的故事不能搬上大银幕，而是对主创团队的要求更高。首先在选材上，要有人性关怀上强烈的表达，讲述一个普遍性、社会性的故事，让观众有认同感。在这方面，国外有经典电影《阿甘正传》，聚焦了一个有先天缺陷的小男孩，他在人生的每个阶段，达成了正常人都难以企及的成就，影响无数人，让观众感叹于阿甘身上的坚持与勇气，同时影片还让阿甘“客串”了无数场景，与著名的品牌、人物、事件联动；国内有《我不是药神》，为观众展现了一个失意的“奸商”，在生命面前，他最终将暴利的生意转化为自己人生的救赎。这些作品有着现实主义的表达，接地气、有力量，能够真正触达观众的内心。不论是电影还是剧集，能够做到让观众在情感上对号入座、情感共鸣；在表达上温暖而明亮、真实而有力的；贴近生活，有烟火气、代入感，这样才能做到情理之中、意料之外，既让观众看到人生没经历到的，但又有一部分有重叠，从而产生一种良好的观感。通过故事、群像，把国家发展、社会进步展示出来，才真正是人民群众喜闻乐见的作品。